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Le 16 octobre 2023 c'est les 100 ans de la compagnie Disney.

Une occasion de parler de cette entreprise,
devenue le premier groupe de divertissement au monde.

Dans cette vidéo, on va voir l'évolution,
les projets et les stratégies mises en place
par cette dernière à travers l'histoire.

Bref, commençons par le 16 octobre 1923.

On entre dans la première phase.

Les années 1920.

Eh oui, la vidéo sera divisée en plusieurs chapitres, un par décennie.

Chapitre 1 : Les années 1920

Walt Disney a seulement 21 ans
quand il crée le court-métrage d'animation :
Alice's Wonderland.

Il crée l'entreprise Disney Studio avec son frère Roy
pour pouvoir le diffuser auprès de différents clients.

Margaret J. Winkler fut la productrice intéressée
par le petit film d'animation
et finance la production d'autres épisodes.

Les épisodes Alice Comedies sont donc produits.

Le deuxième est créé en décembre 1923
pour être diffusé en cinéma en 1924.

57 épisodes seront produits entre 1923 et 1927
avec différents producteurs.

Julius le chat est un personnage récurrent dans ces films d'animation,
c'est la première mascotte de Disney.

Il est abandonné en 1927.

Oswald le lapin est créé en 1927 pour devenir la nouvelle mascotte.

Ses dessin-animés sont produits par Universal
qui détient les droits sur le personnage.

Disney crée les films entre 1927 et 1928.

Ensuite, c'est un autre studio qui reprendra le projet.

Disney n'avait pas les droits sur Oswald,
le studio décide de créer une nouvelle mascotte :
Mickey la souris.

La souris apparaît dans deux courts métrage test
puis dans un court-métrage
qui doit être diffusé au cinéma.

Le dessin-animé est Steamboat Willie.

C'est un dessin-animé sonore, une grande première !

Il trouve un distributeur et le dessin-animé rend célèbre le studio !

Mickey deviendra un personnage récurrent avec sa propre série :
La série Mickey Mouse.

Avec plusieurs court-métrages diffusés par an.

En 1929, un nouveau projet est lancé, c'est Silly Symphony.

Une série de dessins-animés musicaux produits par Columbia Pictures.

Avec ces deux séries, c'est le début d'une grande histoire.

Chapitre 2 : Les années 1930

Les années 1930 sont marquées par la continuation de la série Mickey
et celle de la série Silly Symphony.

En 1932, Disney fait unpartenariat avec Technicolor
pour pouvoir créer des dessin-animés en couleur.

Disney change aussi de producteur
pour aller vers United Artists pour les Silly Symphony
et en 1932, le studio sort Des arbres et des fleurs
qui gagne l'oscar du meilleur court-métrage d'animation.

En 1933, il le gagne à nouveau
avec Les Trois Petits Cochons.

Disney gagnera tous les oscars du meilleurs court-métrage d'animation
dans les années 1930.

En 1934 est diffusée Une petite poule avisée,
toujours dans le cadre de Silly Symphony.

C'est la première apparition de Donald,
autre personnage emblématique.

Pour le moment, je parle de dessin-animé,
mais très rapidement, l'entreprise se diversifie.

En 1930 commence à paraître le Mickey Mouse Magazine aux Etats-Unis,
Mickey devient un personnage de bande-dessinée.

Ces bandes-dessinées sont même exportées à l'étranger,
là où les dessin-animés ont déjà du succès.

En Italie avec Topolino en 1932,
en France avec le Journal de Mickey en 1934,
en Espagne en 1935, etc.

Mais à partir de 1934, c'est le début d'un grand projet.

Le but n'est plus de faire un court-métrage
mais de faire un long-métrage d'animation !

C'est quelque chose de très rare.

Pendant trois années, le projet est développé
et en 1937 sort : Blanche-Neige et les Sept Nains.

C'est un énorme succès, il permet à Disney de se développer,
de créer de nouveaux studios.

D'autres courts-métrages sont développés dans les années qui suivent.

Je rentre pas plus dans les détails.

Sachez qu'il y a environ une quinzaine ou vingtaine de courts-métrages
créés chaque année.

Chapitre 3 : Les années 1940

Les années 1940 sont dans la continuité de l'âge d'or
des longs métrages d'animation.

Pinocchio en 1940, Fantasia en 1940,
Dumbo en 1941 et Bambi en 1942.

Ce sont les quatre grands films Disney des années 1940,
ensuite ça sera plus compliqué.

A cause de la guerre, les films s'exportent mal en Europe.

Le public est donc très réduit et Disney manque d'argent.

Disney fait des dessin-animés en lien avec la guerre.

Par exemple en 1942 sort Saludos Amigos
qui est un film de propagande
pour créer de la sympathie envers les Sud-Américains.

En 1944, on refait la même chose avec Les Trois Caballeros.

Tous les autres films, eux compris,
sont soit des compilations de moyen-métrages,
soit des films mélangeant prise de vue réelle et animation.

Mais avec le manque à gagner,
Disney acceptera de faire des courts-métrages de propagande
pour parler de la Guerre.

En 1941 il y a aussi une grosse grève qui sont liés aux licenciements
dû aux échecs des longs-métrages.

Walt Disney en a profité pour faire d'autres licenciements
et dénoncer le communisme
qui a une mauvaise influence sur les employés.

Car oui, Walt Disney est un grand réactionnaire !

Et les films Disney sont les reflets des mentalités conservatrices de l'époque.

Blanche-Neige et sa vision de la femme par exemple.

Ou encore le film Mélodie du Sud en 1946,
considéré comme très raciste.

Depuis les années 1980, la firme Disney renie son existence.

Il mélange prises de vue réelles et animation.

Chapitre 4 : Les années 1950

Pour le moment, Disney, c'est des courts-métrage d'animation au cinéma,
des long-métrage d'animation au cinéma
et des bande-dessinées.

En ce qui concerne la bande-dessinée,
je vais survoler le sujet maintenant.

Les magazines continuent à se développer aux Etats-Unis et en Europe.

Et dans certains pays, en raison du succès de ces BD,
une production locale voit le jour.

Pour ce qui est des long-métrage,
une fois la Seconde Guerre Mondiale, bien terminée,
Disney veut lancer un grand projet qui pourra s'exporter.

C'est le film Cendrillon qui sort en 1950.

Comme Blanche-Neige, c'est un film avec une princesse comme héroïne.

Le but est de retrouver le même succès qu'il y avait eu en 1937.

Le succès sera au rendez-vous
et permettra à la compagnie de devenir son propre distributeur.

La compagnie va lancer d'autres projets :
Premièrement, celui de faire un long-métrage régulièrement.

Tous les ans ou tous les deux ans.

Deuxièmement, produire des films en prise de vue réelle,
par exemple L'île au trésor en 1950 qui sera un succès.

Troisièmement, créer un parc d'attractions.

Quatrièmement, se lancer dans la télévision.

Au début des années 1950, Disney continue de produire les court-métrages d'animation,
fait aussi des documentaires animaliers
et en 1954 est lancé sur la chaîne ABC, l'émission Disneyland,
elle a pour but de financer le parc d'attractions
construit dans la banlieue de Los Angeles : Disneyland.

Ce parc ouvre en 1955.

D'autres classiques d'animation sortent :
Alice aux pays des merveilles en 1951.

Peter Pan en 1953. La Belle et le Clochard en 1955.

Enfin, il y a la Belle au Bois dormant
qui doit sortir mais qui prend beaucoup de retard.

Il devait sortir pour l'inauguration du parc.

Finalement, ça sera en 1959.

D'ailleurs, on peut remarquer que la qualité de l'animation a baissé
par rapport à Blanche-Neige.

On n'est plus dans l'âge d'or du classique Disney.

Chapitre 5 : Les années 1960

Avec l'essor de la télévision,
Disney arrête de produire des courts-métrage d'animation.

Les gens vont au cinéma voir des films,
c'est fini les courts-métrages.

Deux long-métrages d'animation sortent au début des années 1960 :
Les 101 dalmatiens et Merlin l'enchanteur.

Les 101 dalmatiens est une petite révolution au niveau de l'animation.

Avec l'utilisation du procédé de l'Électrophotographie
pour pouvoir photocopier les dessins et les placer sur pellicule.

Avant, le dessin était réalisé au crayon par le dessinateur,
puis un technicien devait redessiner par-dessus à l'encre sur la pellicule.

Avec ce procédé, on peut directement créer la photocopie.

Mary Poppins sort en 1964 qui mélange animation et PVR.

Puis en 1966, Walt Disney meurt d'un cancer du poumon car c'était un gros fumeur.

Il supervisait le projet du film Le Livre de la Jungle,
qui sortira en 1967.

Pour la compagnie Disney,
c'est le début d'une époque tendue.

On peut tout de même noter quelques changements de mentalité
dans les longs métrage.

Cendrillon était très archétypé,
avec la femme qui n'a qu'un seul but,
trouver le prince charmant.

On est dans la lignée directe de Blanche-Neige.

Par contre, Le Livre de la Jungle est un peu plus ironique.

On sent le désir d'attirer un public adulte qui accompagnera les enfants.

Entre-temps, le Parc Disneyland est un succès à Los Angeles,
mais son implantation en pleine banlieue
lui empêche tout réel développement.

Des terrains sont achetés en Floride
pour créer un autre parc beaucoup plus gros.

Chapitre 6 : Les années 1970

Les années 1970 sont une décennie plutôt triste pour Disney,
compagnie en crise.

En 1970 sort le film Les Aristochats.

Premier film sur lequel Walt Disney n'a pas travaillé.

Depuis sa mort, c'est son grand-frère Roy qui a repris la boîte.

En octobre 1971, le parc d'attraction Disney World voit le jour,
il est dans un complexe
bien plus grand que le précédent.

Roy Disney meurt quelques semaines après.

Donn Tatum devient le PDG de Disney.

En 1973 sort Robin des Bois,
un film qui symbolise le manque de budget de Disney.

Certaines scènes sont récupérées du Livre de la Jungle pour l'animation.

En 1977 sort le film Bernard et Bianca qui sera un succès.

Il n'y aura donc que trois classiques Disney dans les années 1970.

Sans compter la compilation de moyen-métrage sur Winnie l'Ourson.

Avec la sortie de Star Wars en 1977,
beaucoup de sociétés tentent de se mettre à la Science-Fiction.

C'est le cas de Disney avec Le Trou noir en 1979 puis Tron en 1982.

Mais les années 1970 restent une période assez creuse.

Disney peut se rattacher à son Mickey, personnage fétiche,
lié aux produits dérivés.

Mais Mickey ayant été créé en 1928,
il est protégé pour une durée de 56 ans par les droits d'auteur.

Jusqu'en 1984 donc.

Heureusement, Disney fait pression grâce à un lobby
pour étendre les droits pour une durée de 75 ans.

Une loi est votée en 1976.

Le Copyright Act de 1976.

Chapitre 7 : Les années 1980

Comme je l'ai dit, Tron sort en 1982.

Premier film à utiliser de nombreuses images de synthèse réalisées par ordinateur.

En 1981 sort aussi le Classique Disney : Rox et Rouky.

Le film a son petit succès public
sans avoir de succès critique car trop classique.

En 1982 ouvre le parc EPCOT à Disney World,
c'est la première fois qu'il y a deux parcs d'attractions
dans un même complexe Disney.

Puis l'année suivante ouvre le Disneyland Tokyo
qui paie la licence à Disney.

Toujours en 1983,
face à la concurrence de la première chaîne jeunesse Nickelodeon,
Disney lance Disney Channel
qui sera accessible par abonnement et par câble.

La chaîne diffusera des productions Disney
des dernières décennies avant de produire ses propres contenus.

En 1985 sort Taram et le Chaudron magique,
premier film Disney à utiliser des procédés fait par ordinateur.

Le film est un très gros échec commercial.

Jugé trop sombre, pas assez Disney.

Dès l'année suivante,
Disney produit Basil Détective Privé.

Premier film à présenter des séquences en images de synthèse 3D,
notamment dans la scène de l'engrenage.

Le film, réalisé en un temps record,
permet de rattraper les pertes du précédent.

En 1984, Michael Eisner était devenu président de Disney,
dans le but de modifier la stratégie de la compagnie.

Pour le moment, le cinéma d'animation
ne rapporte plus autant d'argent,
Disney Channel n'arrive pas à faire de bénéfice
et les parcs d'attraction Disneyland sauvent un peu la mise.

Les grands projets sont les suivants :
Le lancement des croisières Disney
avec un partenariat avec une compagnie.

Le lancement de productions télévisuelles.

La Bande à Picsou en 1987
devient la première série télévisée animée de Disney à succès.

Il y en a eu quelques autres avant,
mais sans le même succès.

La même année est lancée la chaîne de magasins Disney Store.

Disney veut avoir un contrôle sur ses produits dérivés.

Et encore la même année,
Disney signe un contrat avec le Gouvernement français
pour créer une Zone mixte publique-privée
où y développer son Parc disneyland européen.

En 1988, Oliver et compagnie sort au cinéma.

Film qui présente encore des scènes réalisées par ordinateur.

C'est un succès.

La nouvelle directive est d'augmenter la cadence des films d'animations produits.

Et profiter d'un second souffle
avec les sorties en cassettes vidéo,
nouveau format démocratisé dans les années 1980.

En 1989 sort La Petite Sirène,
c'est un énorme succès
comme il n'y en avait pas eu depuis bien longtemps.

C'est le début d'un nouvel âge, l'âge d'or Disney.

En 1989 est ouvert un nouveau parc d'attraction :
Le Disney's Hollywood Studios
dont l'objectif est de concurrencer le futur Parc Universal Studio
qui va ouvrir à Orlando, juste à côté de Disney World.

Chapitre 8 : Années 1990

Les années 1990 sont le nouvel âge d'or de Disney
qui allie succès critiques et réussites financières.

Le premier âge d'or des années 1940
ne concernait que le succès critique.

Bernard et Bianca au pays des kangourous sort en 1990,
le film bénéficie d'une suite
car le premier film avait eu beaucoup de succès.

Ce second film est le premier film Disney entièrement colorisé par ordinateur.

Ce sera le cas des suivants.

D'autres gros succès s'enchaînent :
La Belle et la Bête en 1991, Aladdin en 1992
et surtout Le Roi Lion en 1994, plus gros succès absolu.

On voit encore une évolution au niveau du changement des mentalités.

Par exemple, dans la Belle et la Bête,
la princesse Belle est bien plus indépendante que Cendrillon.

Pareil pour Jasmine dans Aladdin.

Même si elles restent cantonnées à des rôles de princesses
qui doivent tomber amoureuses.

En 1992, le Parc Eurodisney ouvre ses portes à Paris.

En 1998, le Disney's Animal Kingdom ouvre à Disney World,
le quatrième et dernier parc du complexe.

En 1995, Disney crée sa filiale Disney Cruise Line
pour lancer ses propres croisières,
sans passer par un intermédiaire.

En 1998 et 1999, Disney se fait construire deux paquebots.

Disney Magic et Disney Wonder.

En 1996 Disney achète une île aux Bahamas
qui est renommée Castaway Cay.

Comme je l'avais dit précédemment,
les films rapportent deux bénéfices,
au cinéma puis en sortie vidéo.

C'est pourquoi Disney décide de créer des suites de certains films à succès.

En 1994, le film Le Retour de Jafar, suite de Aladdin,
est le premier film Disney disponible directement en VHS.

D'autres longs-métrages d'animation sortent par la suite :
Pocahontas en 1995,
Le Bossu de Notre-Dame en 1996,
Hercules en 1997, Mulan en 1998 et Tarzan en 1999.

An par an, il y avoir un essoufflement.

Parallèlement, Pixar sort son premier film : Toy Story.

Considéré comme le premier long-métrage
réalisé entièrement en image de synthèse.

Le film est produit par Disney.

Mais Pixar reste une société indépendante.

En ce qui concerne la télévision,
ça se passe plutôt bien pour Disney.

En 1995, Disney rachète la chaîne de télévision ABC,
un des trois grands réseaux aux Etats-Unis,
la même chaîne qui avait aidé Disney
à financer son premier parc d'attractions quarante ans plus tôt.

La même année, Disney Channel tente de s'exporter vers le public chinois,
en lançant d'abord une antenne à Taïwan.

Elle servira de base pour d'autres antennes en Asie,
sans jamais atteindre le marché chinois.

Il y aura ensuite, d'autres chaînes vers l'Europe et l'Amérique latine.

D'ailleurs, en 2003, ça fera 75 ans que Mickey existe.

Il devra tomber dans le domaine public !

Mais non, car Disney a encore créé un lobby
pour obtenir la loi Copyright Term Extension Act en 1998.

Désormais, c'est 95 ans après la création d'une œuvre d'entreprise
que le produit tombera dans le domaine public.

Chapitre 9 : Années 2000

Disney est devenu une grosse société après le rachat d'ABC.

Mais ses longs-métrages sont des petits échecs.

Assez étonnamment, le succès au cinéma viendra d'ailleurs.

En 2003, Disney décide de produire des films en PVR (Prises de vue réelles)
à partir d'attractions célèbres de Disneyland.

Pirates des Caraïbes sera un immense succès
et deviendra une franchise à part entière.

Entre temps, Disney développe ses parcs.

En 2001, un deuxième parc ouvre à Los Angeles
pour en faire un complexe à deux parcs.

La même année, le parc Tokyo DisneySea ouvre à Tokyo
pour en faire un complexe à son tour.

Puis en 2002, c'est à Paris d'avoir son second parc :
Parc Walt Disney Studios.

Le parc parisien n'a pas eu le succès désiré,、
les Européens étant moins enclins à consommer
comme le font les Américains.

En 2005, Disney ouvre un parc à Hong Kong,
dans l'espoir d'attirer le public chinois.

Le parc reste une propriété du gouvernement chinois.

En 2006, Disney rachète Pixar.

Et la même année est diffusé le téléfilm : High School Musical sur Disney Channel.

Il devient un phénomène de mode et contribue au succès des chaînes Disney.

Mais Disney veut aller encore plus loin et se diversifier,
au-delà de son univers.

En 2009 après de longues négociations, Marvel est acheté.

De nombreux super-héros deviennent propriété de Disney
qui en fera de nombreux films.

Chapitre 10 : Années 2010

En 2012, Disney arrive à racheter Lucasfilm,
la société qui détient la franchise Star Wars, très lucrative.

Disney relance une série de films Star Wars
avec le but d'en faire un par an.

Puis en 2019, Disney arrive à acheter Century Fox.

Mais cela pose un problème au niveau de la concurrence,
car Disney risquait de détenir un monopole dans plusieurs domaines.

Notamment en possédant déjà la chaîne de télévision ABC.

Avec l'achat de Fox, Disney se contente de la partie studio du groupe
mais n'achète pas le réseau de télévision Fox.

Avec toutes ces licences, franchises, compagnies rachetées,
Disney a un immense catalogue.

Comme en 1983, Disney avait créé Disney Channel
grâce à son grand catalogue,
en 2019, Disney lance Disney Plus,
une plateforme de vidéos à la demande,
qui propose du contenu Disney
mais aussi du contenu Marvel, Lucasfilm ou Century Fox.

Un sérieux concurrent pour Netflix
qui domine le marché à ce moment-là.

Entre-temps, Disney a ouvert son premier parc en Chine continentale :
Shanghai Disneyland en 2016.

Chapitre 11 : Années 2020

On n'est qu'au début des années 2020,
mais Disney Plus a fait un grand chemin.

Il reste pour le moment derrière Netflix sur ce marché.

Netflix ayant réussi à augmenter son nombre d'abonnés
avec le changement des partages de compte.

Mais même si Disney Plus a un gros potentiel en vidéo à la demande,
la compagnie reste dépendante de médias traditionnels
comme le cinéma et la télévision,
médias qui ne sont pas en forme.

La plateforme est encore en crise, grèves,
perte d'abonnés et toujours pas de bénéfices.

Mais pour le moment, Disney essaie de cacher tout ça
avec les festivités pour les 100 ans.

La nostalgie reste une valeur sûre,
il suffit de voir le nombre de classique d'animation Disney
qui ont été refaits en prise de vue réelle.

En 2023, ça fera 95 ans que Mickey existe.

Cela veut dire qu'il tombera dans le domaine public
dès le 1er janvier de l'année suivante.

Ainsi en 2024, le Mickey tel qu'il existait en 1928
sera un produit libre de droit !

Même si Disney a tenté de le placer sur ses logos
pour qu'il reste protégé par le droit des marques.

Mais ça c'est une autre histoire encore.

Merci d'avoir regardé cette vidéo qui devait résumer l'histoire
de cet Empire du divertissement.